Maschio

Ma te lo giuro su Maria
L’amore cieco è una teoria
Non parli mai di gelosia, ma io lo so
Anche un maschio a volte piange

In quella che è stata definita un’estate senza tormentoni, alcuni brani sono riusciti a dominare le stazioni radio e a insinuarsi nella mente delle persone anche nei giorni più caldi d’agosto. Tra questi c’è Maschio di Annalisa, un pezzo pubblicato l’8 maggio 2025 che esplora il rapporto uomo-donna permettendo alla cantante di indossare i panni di entrambi.

Stereotipi sui ruoli di genere

A dispetto della base musicale allegra e ritmata, Maschio invita a riflettere sui ruoli di genere che esistono in generale nella società moderna e in particolare nelle relazioni di coppia. La spiegazione fornita da Annalisa riassume perfettamente il significato del brano: «Quanto differente può essere la stessa azione, la stessa frase, lo stesso pensiero, nei panni di un lui? Che sogno, essere lui!»¹

La prima strofa presenta il punto di vista femminile e riesce a descrivere in pochi versi il totale annullamento che, a volte, le donne compiono per compiacere il proprio partner:

Faccio il diavolo per te
Vado al massimo per te
Io mi illumino per te
[…]
Vado in terapia per te
Scaglio io la prima pietra
Mi rovino la carriera
[…]
Io mi indebito per te

La terapia e la carriera, invece di costituire dei mezzi finalizzati al benessere della donna, vengono presentati come strumenti volti a soddisfare le aspettative maschili: la terapia per salvare il rapporto di coppia e la carriera rovinata per non comprometterlo.
Il tema viene ripreso anche nella seconda strofa, dove la voce femminile parla di un amore illusorio e irrealizzabile («chimera») e di come la donna possa diventare oggetto di manipolazione («invertire Adamo ed Eva»)²:

Come me nella bufera
Per seguire una chimera
Invertire Adamo ed Eva
Fare a botte anche se non c’è bisogno
Spacco il tavolo per te

Nel ritornello invece le due voci si incontrano: prima quella femminile che si mostra disillusa riguardo all’amore cieco, che sa che pure gli uomini hanno (e possono esprimere) le proprie debolezze, e che si sente definire «pervertita» durante un naturale momento di intimità.

Ma te lo giuro su Maria
L’amore cieco è una teoria
Non parli mai di gelosia, ma io lo so
Anche un maschio a volte piange
Se fossi nella tua camicia o anche più giù
Mi diresti: «Pervertita» o peggio: «Fai tu»

Poi arriva la voce maschile, in cui la cantante si immedesima per provare l’ebrezza di fare qualsiasi cosa per la propria partner («vendersi») senza essere giudicato per questo: «Mi osservo come dall’esterno ad interpretare quel ruolo e mi compiaccio nel prendere possesso di un nuovo corpo. Mi diverto. Mi allargo»³.

Se fossi un maschio, io
Mi venderei per tutto, per zero
Mi venderei per finta e davvero
Io mi venderei solo col pensiero
Solo per lei-ei, solo per lei-ei

Canzone e religione

Il testo, scritto da Annalisa con Davide Simonetta e Paolo Antonacci, è disseminato di richiami alla religione cristiana, a partire dal primissimo verso che contiene la parola «diavolo», passando poi per Maria, Gesù, Adamo ed Eva. Sono nomi che evocano triti e ritriti luoghi comuni sulla visione del mondo e sulle antiquate aspettative nei confronti di maschi e femmine. In un brano che invece diventa «una dimensione onirica in cui le cose come le conosciamo si disfano, si invertono, si dissolvono e si ricompongono» e in cui Annalisa «riesce a immaginare di essere ciò che non è»⁴, questi richiami vengono inseriti proprio per scardinare certe vecchie credenze e pregiudizi sui ruoli di genere e sulle relazioni di coppia. In Maschio è l’uomo («Adamo») che manipola la donna («Eva»), al contrario di ciò che successe nell’Antico Testamento, secondo cui fu Eva a indurre al peccato Adamo convincendolo a mangiare il frutto proibito⁵.

Un ritorno agli Anni ’80

Già i primi secondi della canzone catturano gli ascoltatori grazie al ritmo serrato della cassa dritta accompagnato dalla melodia accattivante prodotta con strumenti elettronici. La base musicale rimane semplice e pulita in tutto il brano, a eccezione del ritornello in cui vengono inserite altre tracce musicali. Il tocco originale viene aggiunto dalla voce di Annalisa, che modula il ritmo e la melodia lungo tutta la canzone, rimanendo limpida e netta anche nei momenti in cui si alza o si abbassa di tono.

Il pezzo richiama la musica italo disco della fine Anni ’70 – inizio Anni ’80⁶, un genere che prediligeva la sezione ritmica e la parte vocale, in evidenza rispetto al resto, e che presentava un accompagnamento strumentale semplice ed essenziale⁷. Proprio come succede in Maschio, l’italo disco produceva melodie molto orecchiabili e canzoni eminentemente ballabili grazie all’utilizzo di sintetizzatori e drum machine, quest’ultimo utilizzato per riprodurre suoni di batteria e percussione sintetizzati o campionati⁸.

Il brano riesce dunque a unire le sonorità degli Anni ’80 del secolo scorso alle tendenze musicali attuali come l’elettropop, un genere che si avvale di strumenti elettronici e che è caratterizzato da testi leggeri imperniati sul tema romantico-sentimentale⁹.

In sintesi…

Un brano complesso ed eclettico, in grado di far ballare al ritmo di una musica nostalgica e al contempo di far riflettere su uno dei temi più dibattuti negli ultimi anni: Maschio è ambivalente, accattivante e profondo, antico e moderno, suono e parola, uomo e donna.

Immagine di copertina generata con IA

Link e riferimenti

Stereotipi sui ruoli di genere

Canzone e religione

Un ritorno agli Anni ’80

In sintesi…

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